Tance India: Dejiny antického umenia

India - krajina, kde až doteraz, a to aj napriek globálnej zmeny vo svete, nežne milovať a ctiť kultúrne tradície. Vzniklo niekoľko tisíc rokov pred, budú aj naďalej hrať dôležitú úlohu v indickom živote. Ale nielen ich. V posledných rokoch sa na celom svete, a to najmä na západe, zvýšil záujem o jedinečné kultúry tejto krajiny.

Vytvorené v priebehu storočí filozofie, rovnako ako architektúra, hudba a tanec v Indii, sú syntézou náboženské vedomie rôznych etnických skupín, ktoré tvoria indický národ dnes. V srdci jeho kultúry je ľudská túžba po jednote s božským.

Šiva - boh-ničiteľ a tvorca

Podľa dávnej legendy, Brahma, strach neporiadok na vytvorenom svete, v ktorom rozhodol, na rozdiel od štyroch Ved, ktorá bola držaná v úplnej dôvernosti a vytvoriť ešte piaty, prístupné všetkým ľuďom. Za týmto účelom sa učil šalvia Bharati dráma, ktorý kombinuje hudbu, piesne a tance. Bharata, podľa poradia, podelil o svoje novo nadobudnuté znalosti s Shiva.

Tento boh-ničiteľ, keby chcel a mohol vytvoriť. Vzhľadom k tancu, on sa objavil len v druhej osobe. Tieto legendy tvrdia, že Shiva, je dokonalý tanečník, učil toto umenie jeho manželku Parvati a šalvia Bharata. Posledný, ktorý kombinuje existujúce v jeho znalosti s tými dostala od Šivu, napísal objemné pojednanie o divadelných zručností - "Natyashastra".

Spolu s ostatnými mudrcmi Bharat jeho pojednaní šíri medzi obyčajných ľudí. Ako výsledok tejto práce "Natyashastra" mal obrovský vplyv na piesní a tancov Indie. Obe diela bola úzko spätá s náboženským presvedčením. Dokonca aj dnes, pri výbere piesní a tancov samotnej dominujú mytologický obsah.

Chrám Culture of India

Tanec bola vždy jedným z hlavných zložiek indického umenia. Pred vznikli asi 5000 rokov, ale nakoniec dosiahol najvyššieho vývoja, čo teda hold dávnych tradícií.

Preživší panely, vlysy a sochy ukazujú, že tanec v Indii od samého začiatku boli súčasťou náboženského kultu. Až do tejto chvíle sa všetci chrámy možno vidieť sály určené pre rituálne tance. V skutočnosti boli sprevádzané žiadnym náboženským obradom.

Chrámové tanečnice - Devadasi - boli považované za strážcovia sekulárnej klasického umenia. Samy tancuje bol videný ako duchovnej praxe, ktorá, spolu s jogou, je schopný zladiť emócie a telo. Aby však bolo možné dosiahnuť takú duchovný rozvoj je možný len pod jednou podmienkou: musíme tancovať s opustiť.

V srdci chráme rituálne tance boli scény starovekých eposov ako Mahábhárata a Ramayana, rovnako ako z písiem hinduizmu. Chrámové tanečnice vo veľkej vážnosti, ale britská koloniálna politika smerom k Devadasi viedli k postupnému poklesu techniky rituálne tance.

Hudba ako súčasť "Natyashastra"

Starí literárne pamiatky ukazujú, že India vyvinula osobitné vnímanie hudby z dôvodu náboženského presvedčenia a etnickej rôznorodosti krajiny. Na jednej strane, to sa stalo súčasťou každodenného života, na druhej strane znamená, umožňujúci pripojenie fyzického s duchovným javom.

Hudba a tanec v Indii sú úzko spojené, okrem toho, že sú spojení formou teatrálnosti. Napríklad, charakter výrobku definuje gestá, držanie tela a expresiu jednotlivých umelcov.

Pojednanie "Natyashastra" podrobne opísať rôzne typy posvätné melódie, nástrojov a piesní. Už v dávnych dobách, Indovia považovali za možné reprodukovať najhlbšie skúsenosti prostredníctvom hudby a tanca.

Podľa názoru obyvateľov indického subkontinentu, a to ako art - dar bohov, takže majú silný vplyv nielen na jednotlivca, ale aj na vtákov, zvierat, rastlín a prírodných síl. Môžu byť použité na skrotiť hadmi uhasiť plamene vyvolať dážď a tak ďalej. D.

Rysy indické tanečné umenie

Tanec starovekej Indii od samého začiatku mal rad charakteristických rysov. Po prvé, to nebola len súbor opakovaných pohybov, ako je možné vidieť v ľudových tancov iných národov, a celý príbeh, načrtol jasnú reč choreografie.

Po druhé, každý umelec dal do jeho tanečné videnia sveta a moc zručnosti. Takže pomocou určité kroky, pohyby rúk a mimiku, dal divákom celú škálu pocitov, a dokonca aj udalosti.

Tieto vlastnosti indickej tanečné techniky zachovali dodnes, a to napriek skutočnosti, že takmer stratil svoju náboženskú podstatu, ktoré idú do kategórie farebných rekreačných aktivít.

folklór

Obrovské množstvo etnických skupín žijúcich v Indii, definuje kultúrne bohatstvo krajiny. Každý štát a región má svoje vlastné charakteristické tanec, hudba, líčenie, kostýmy. Mnoho Indov ako dieťa učil umenie tradičné choreografiu, alebo hrať na hudobný nástroj.

náboženské predmety je vzácny u ľudových tancov v rovnakom virtuozitu a eleganciu pohybu nie je tak dôležitá ako v klasickej, tak aby mohli plniť všetky.

Hoci ľudové tance z Indie začlenené niektoré prvky tradičnej choreografiu, napriek tomu sú dominujú témy týkajúce sa každodenného života: cyklus poľnohospodárske práce, narodenie, svadby a tak ďalej ..

nadčasová klasika

Až do tanca v XX storočia v Indii bola súčasťou chrámového rituálu, ktorý je zakotvený posvätný význam. Účinkujúci kostým obsahuje veľké množstvo šperkov: zlaté náramky, členkové ponožky bronzové zvony, nose krúžok, pripojený k uchu reťaze, náhrdelníky, a hlavu korunovanú suspenzií obručou.

Klasické tanca India - je komplexný choreografické umenie, ktorého pohyb bol kanonizovaný v pojednaní uvedeného článku "Natyashastra". Podľa starovekých vedenia triády prvky Naty, Nritta a Nritya robiť klasický tanec.

By Nattier sú určité držanie tela, gestá, mimiku a reč umelca. Nritta - to je vlastne tanec sám o sebe, ktorý sa skladá z opakovaných rytmických prvkov. Nritya tiež predstavuje spojenie dvoch predchádzajúcich zložiek, čím sa vyjadril zmysel inherentnej tancu. Indian choreografia tréning začína učiť pohyby a cvičiť, ktorý trvá 5 až 9 rokov.

najstaršie štýly

Tanec India patrí sedem klasických štýlov, z ktorých štyri preukázali stovky rokov. Najstaršie z nich - Bharatnatyam, založený na antickej mytológie. Tento tanec-modlitba vykonáva chrámu tanečníkov Devadasi na počesť boha Šivu.

Jeho pohyby sú vykonávané za prísnych geometrických trajektórií: oči, ruky, hlava čerpať trojuholníky, priamky, potom kruhy. To všetko dáva Bharatnatyam linearity.

Ďalšie tanec, Kathak, použitý kňazi, Brahmins, aby svoje učenie Krishna. To je do značnej miery vplyv islamu, ako to bolo populárne na súde MUGHAL dynastie, ktorá vládla Indii dvesto rokov.

Kathakali - tanec, dráma, môže byť spustený mladých mužov po celú noc. Jeho hlavnou témou - hrdinstvo, a ako zdroj inšpirácie používané starobylé eposu Ramayana.

Manipuri - elegantná, ale zároveň v blízkosti populárnych štýlov tanca, ktorý rozpráva o vzťahu Pána Krišnu a jeho milovaný Radha.

Bollywood masala

Keď už hovoríme o histórii indického tanca, nemôžete ignorovať veľký záujem o neho v modernom svete. V neposlednom rade úlohu pri podpore ju hrali filmy.

Vďaka nemu, nový štýl - Bollywood Masala, ktorá mieša tradičné indické vyjadrenie úspechy východnej a západnej tanca. To je najpopulárnejší tanečný štýl medzi všetkými, ktorí sú vášniví o kultúre v tejto krajine.

Rozhodne môžeme povedať, že indický tanec so svojou dávnou históriou a choreografie, ktorá nemá na svete obdoby, sú kultúrne dedičstvo celého ľudstva. Koniec koncov, oni vyvinú estetický vkus, disciplínu, poskytujú duchovnú silu a pomôže vyjadriť svoje pocity prostredníctvom rytmických pohybov.