Hyperrealizmus v maľbe: ilúzia života alebo útek z reality?

Ľudstvo sa po stáročia snažilo napraviť pomocou rôznych umeleckých prostriedkov nielen hmotnú realitu okolo reality, ale aj svoje emócie, pocity a pocity. Každá epocha sa prejavila v novom alebo starom, ale modifikovanom umeleckom štýle, ktorý zodpovedal. Niektorí z nich práve vyšli z módy a zabudli ich, zatiaľ čo iní sa stali klasikmi a dnes slúžia ako štandardy.

Hyperrealizmus v maľbe sa objavil v polovici minulého storočia, ale dnes sa aktívne rozvíja. Aký je tento smer, aká je jeho zvláštnosť, pokúsime sa to povedať v tomto článku.

Čo je to?

Najskôr sa slovo "hyperrealizmus" skladá z dvoch slov: latinsko - realis - "materiál", "skutočný" a grécky - hyper - "nad". To znamená oddelené zobrazenie reality, akoby zo strany, zhora, za situácie. Často kritici a umeleckí kritici, pod pojmom "nová materiálnosť", spájajú a spoločne berú do úvahy hyperrealizmus a fotorealizmus, maľbu, tvorivosť umelcov a považujú tieto výrazy za synonymné.

Preto pod hyperrealizmom sa rozumie umelecký smer v maľbe, založený na presnej fotografickej reprodukcii reality, ktorý kombinuje prirodzenosť obrazov a súčasne ich dramatické odcudzenie.

Kritici umenia poukazujú na to, že hyperrealizmus v maľbe je blízky pop art. Spája ich ako zložitú kompozíciu a orientáciu na pragmatizmus a naturalizmus, niekedy nadmerné.

Trochu histórie

Vznik v Spojených štátoch v 60. rokoch dvadsiateho storočia trendu, ako je hyperrealizmus, sa stal celkom pozoruhodnou udalosťou pre svetové výtvarné umenie. Prví americký hyperrealisti sú:

• D. Salt, ktorý maľoval opustené autá.
• R. Goings a R. Est, zobrazujúci život miest, ktorý sa odráža v oknách.
• R. Cottingham, v ktorých fotografiách - rôzne billboardy.
• R. McLien, ktorý napísal konské dostihy.

Bruselská výstava umeleckých diel, ktorá sa konala v roku 1973 a uverejnila pri príležitosti jej katalógu, sa nazýva "hyperrealizmus". V maľbe boli umelci zastúpení väčšinou Američania. Práce viacerých európskych umelcov však boli vystavené v tomto smere: Gnoli, Delkola, Gerhard Richter, Clafek.

O tridsať rokov neskôr sa termín "hyperrealizmus" používal na označenie štýlu umelcov napodobňujúcich fotografie rôznymi obrazovými prostriedkami. V plátnach sú zobrazené moderné výlohy a stanice metra, technické zariadenia, budovy a ľudia, rôzne domáce spotrebiče a domáce potreby, jedlo.

Vlastnosti štýlu

Hyperrealizmus v maľbe je charakterizovaný precíznosťou a nepokojom, reprodukciou okolitej reality bez emocionálneho vzťahu zo strany umelca.

Zvláštnosťou tohto trendu je napodobňovanie fotografie a jej princíp automatizácie fixácie, ako aj dokumentárnosť a trochu mechanický charakter obrázkov. V plátnach sa umelci tohto žánru snažia vytvoriť atmosféru nejakej super-reality - odcudzenej a statickej, chladnej a nezaujatosti, oddelenej od diváka.

Žánre

Stojí za zmienku, že hyperrealizmus v maľbe má sprisahanie. V nej môžeme rozlišovať (skôr ľubovoľne) tri hlavné žánre:

• Zátišie;
• krajiny;
• portrétu.

Nie sú to však klasické žánre, ale špeciálna skupina pozemkov, ktoré možno definovať ako objektívny svet - mesto a obyvatelia ulíc.

Zátišie

Vzhľadom na subjekty, ktoré využívajú hyperrealizmus, kreativitu, obrazy amerických aj ruských umelcov, je ľahké nájsť nejaké spoločné detaily pri podrobnom rozpracovaní detailov a negovaní abstraktných foriem a tiež si všimnúť rozdiel v témach a vyobrazených objektoch. Pre západných hyperrealistov je charakteristický obraz úspechov spotrebiteľskej spoločnosti (tovar v jasnom, lesklom vzhľade).

Domáci umelci tohto smeru, ako napríklad O. Fleka a R. Goins, sú vo svojich plátnach hlavne predmetmi okolitej reality (tehlovej steny alebo plotu).

krajina

Na prvý pohľad v krajine umelcov - hyperrealistov sa zdá, že sa zaujímajú iba o moderné megacities a neónové osvetlenie tabúľ, diaľnic a opustených ulíc, ako aj obyčajné a zdanlivo neznačiteľné prejavy jednoduchého života. V krajinárskych dielach môžete vidieť prázdne mestá a ulice, niektoré umelé, plné pocitu osamelosti a devastácie. Zvláštna pozornosť v hyperrealistickej krajine je daná obrazom dopravných značiek, ktoré pôsobia ako osudové ukazovatele a prekladajú drôty, ktoré slúžia ako závit Ariadne v modernom svete.

portrét

Umeleckí hyperrealisti nekopírujú skutočných ľudí, ale nakreslia ich detailne a veľmi spoľahlivo, aby vytvárali veľmi realistické obrazy s podrobnými detailmi a podrobnosťami.

V tomto smere je zvykom používať také pokročilé techniky a techniky fotografovania a kinematografie ako:

• Rôzne optické efekty;
• Autorov scenár;
• Snímanie z vysokého bodu;
• close-up;
• inštalácie.

Môžeme teda povedať, že umelci hyperrealizmu vytvárajú presvedčivú a farebnú ilúziu reality, ktorá je v praxi viac realistická ako v skutočnosti. Práce tohto smeru symbolicky odrážajú moderné prostredie a upozorňujú na každodenné detaily každodenného života.