Čo je to divadlo. História divadelného umenia

História divadelné umenie začal už v staroveku. Predpokladajme, že v tom čase prevládala otroctva a nemal žiadne vzdelanie. Ale ľudia vedia, čo je divadlo. Vyrastajúce z hlbín dlhú históriu ľudstva, ich korene, on ide do tajov dávnej ľudovej masové obrady, veselí a festivaly. Vznikajúce pri tomto základe konvenčnej primárnej pôsobenia komické a tragické charakteru (napr Saturnalia, tajomstvo) obsahoval prvky drámy (v mytologickej konštrukcie) plot súčasťou tanca, dialóg, zborové piesne, maškary, masky. Postupne došlo a separačný kroky pre náboženských základov, izolácia z davu znakov zbor, konverziu hmotnosť významne slávnosť v organizovanej stretnutia. To všetko pripravilo cestu pre vznik takého favorita so všetkými literárnym drámy. Vynútené rozkúskovaný divákov a herci odhalila významnú spoločenskú funkciu tejto umeleckej formy.

Tento proces je jasne vyjadrené v starovekej gréckej divadlo, čo malo obrovský vplyv na aktívny rozvoj európskeho umenia. V mestských štátov, sa stal vedúcim významného spoločenského života. Čo je divadlo v starovekom Grécku? Reprezentácia potom boli populárne veľký festival. Na obrovský, gigantický amfiteáter pod šírym nebom, ktoré idú na celé desiatky tisíc divákov okúzlených. Okrem existujúcich profesionálnych hercov mohol hrať von nápad a zo strany občanov - členovia samotného zboru. Tanec a hudba sú nevyhnutné, hlavné prvky akcie.

Čo je divadlo v starom Ríme? Tam vyvinuté aktívnejšie réžii väčšiny predstavenie, dokonca k zmene typu scény, zvýšená profesionálne divadelné techniky, ktoré majú rôzne druhy predstavenia (hudba a tanečné podívanou na mytologických tém - pantomímu, ktorý dosiahol v čase Ríše rozkvitala, zostal až 5 v najviac. populárne divadelné žáner).

Európske divadlo stredoveku prakticky prestala existovať. Uilyam Shekspir a nemnoho dramatikov v XV storočia. oživil ju. Potom, bez výnimky, hral úlohu u chlapcov a mužov. Herečka sa prvýkrát objavila v populárnych talianskych divadelníkov z kočovných hráčov, ktorí hrali komédii "Účelom arte" (malá komická hra s povinnou účasťou masky postáv).

Humanistická kultúra renesancie oživil prastarú tradíciu divadelného umenia, kombinovať ich s bohatou tradíciou ľudovej národného dedičstva. V hrách známych dramatikov tej doby odhaľuje históriu akútnych politických a sociálnych konfliktov.

Vzostup divadla spojeného s aktívnym šírenia klasicizmu, čo je verejný pozemok - zjednotení niektorých absolutistickej režimov v niektorých európskych krajinách. herci úlohou bolo vytvoriť komplexný obraz hrdinu, ktorý prekonáva do vnútorných bojov a ordeals vlastným dichotómia medzi požiadavkami verejných a súkromných záujmov. Moderné problémy v tomto období získal ako abstraktné a všeobecne významného charakteru. To je to, čo divadlo klasicizmu.

V druhej polovici 18. storočia sa stal hlavným hovorcom myšlienok rýchleho buržoázneho osvietenstva. V umení aktérmi časovej dobrého občianstva je dokonale v kombinácii so silnou túžbou vytvoriť nový komplexný, so záujmom o historickej pravde.

Romantizmus stal ašpirácie demokratických más a humanistických ideálov. Pod hlavičkou tejto éry v dráme rozložil vážne boj sám so sebou napodobovacím klasicizmu - pre národ, historizmu, národnej identity.

Realizmus, ktorý bol pripravený v divadle osvietenie, a potom romantizmu, kúpil slušné nezávislých foriem v 30-40gg. 19. a dosiahla najvyššiu dominantné postavenie do polovice storočia.

V modernom divadle vykonal syntézu mnohých umeleckých foriem, sociálnych problémov a emócií - psychologickej analýzy, vysokého morálneho hľadiska, emocionálneho stavu bezprostrednosť, spoľahlivosť a groteskné skúsenosti a vylúčenia, texty a satiry. To všetko sa deje v najodvážnejších a nečakaných kombináciách. Čo je divadlo našej doby? Ide o výrazný sklon pristupovať k zvýšenú aktivitu obrazov pre uloženie dôležitých umeleckých prostriedkov a ich zmysluplnosti. Dnes je tento druh umenia je nemysliteľné bez riaditeľa. Významné je teraz nastavená dizajn.