Borisov-Musatov, výtvarník. Životopis. stvorenia

Borisov-Musatov - názov úžasné, druh ruského umelca, ktorého diela sú okamžite rozoznateľný. To je často nazývané "spevák Noble hniezdo". Dalo by sa pridať "spevák lila" - takže je krásne na svojich plátnach, a tak veľa z toho - to môže byť videný v obrazoch ako "Autoportrét s sestrou", "jar", "May Flowers".

Silver zástupca strieborného veku

Tvorivosť tohto pána, najlepšie a najznámejšie zástupca Volgy umeleckej školy, sa vzťahuje k symbolike, skôr do druhej etapy. Painter Borisov-Musatov je súčasťou galaxiu brilantných umelcov Silver veku. Riadky Anna Akhmatova "... Silver a jasný mesiac Silver veku zmrazil ...", ktoré dalo meno tejto doby, je veľmi vhodná pre obrazy umelca. Krása, jasnosť, mier a pokoj ...

Vznik slávnych mien

Kto je on - VE Borisov-Musatov? Iniciály mena a priezviskom umelcov znamená Victor Elpidiforovich. Názov vzácny otca vezme jeho miesto v ruskej vojenskej histórie - počas prvej svetovej vojny, niekoľko zbraňové lode niesli meno.

02.04.1870 železničnej zamestnanec Elpidifor Borisov Musatov stal otcom, sa narodil chlapec. Budúce umelec bol veľmi zamilovaný do rodiny, najmä jeho dedko, jasný osobnosť a mimoriadna, takže na neho hrdý, že jeho meno - Boris - vzala predponou rodového mena Musatova. Výsledkom je, že svet pozná umelca, ktorého meno - Borisov-Musatov.

roll pohotovosti

Samozrejme, že môžete žiť sto rokov a nevedel o tejto nádhernej sprievodcovi. Ale ak ste videli svoj obraz, a je žiaduce, retrospektívna (čo nie je moc, len 77 - Umelcov život bol veľmi krátky), ktoré sú si pamätal navždy, takže v duši rovnakej stopy, že niektoré z diel Turgenev, oslávené svete zemskej šľachty. Viktor Borisov-Musatov nebol súčasný spisovateľ génia. Niektorí kritici obvinili ho maľovanie v inscenácii a maniere. Ale také diela ako "Noble hniezdo", "Asya", obrazy umelca - "rybník", "Čakanie na hostí", "Solitude" - sú tým najlepším príkladom. Odborníci hovoria dielom obrazov, elegie.

tragická nehoda

Umelec od detstva bol obklopený láskou, ktorá mu pomohla, aby sa stal zatrpknutý a rastú veľmi príjemný a priateľský človek. On bol vždy obklopený ľuďmi sympatizujúcich s ním. Tragická nehoda, ktorá sa s ním stalo vo veku troch rokov - spadol z lavičky, a ako dôsledok poranenia chrbtice v malej Viti začal pestovať hrb - naozaj fúkal chlapcovo zdravie. Neskôr Borisov-Musatov, ktorej životopis je tak krátky, nemohol som kvôli drsnej klíme dokončiť Petrohrad akadémia umenia.

Prvé impulzy tvorivosti

Chlapec sa snaží maľovať 6 rokov, 14 nakoniec rozhodne stať umelcom, a v roku 1886 sa stal študentom súkromné štúdio Peredvizhnik V. V. Konovalova. On sa zaoberal v ňom po dobu 4 rokov, súčasne navštevuje nedeľné škola N. Ananiev. Po absolvovaní výcviku v škole v roku 1898, pokračuje získať vedomosti v štúdiu na Saratov verejnosť milovníkov umenia.

V meste Saratov, veľké Merchant Center (je známe, že obchodníci boli patróni), mal veľmi dobrú zbierku svetového umenia. Náš mladý tvorca ju pravidelne navštevujú a vzal ponaučenie z hosťujúceho talianskeho umelca G. Barakki. Tak, Borisov-Musatov úspešne zvládol techniky akademickej výkresu. Od roku 1898 sa vzťahuje jeden z jeho prvých prác, zachovalé až do dnešného dňa, krásne, starostlivo písomné von a rozprestreli romantika obrazu "okno".

Počiatočné vážne školenia

Od roku 1890, Borisov-Musatov - študent Moskovskej umeleckej školy. Ale snaží sa naučiť čo najviac veľkú zručnosť, odišiel do Petrohradu, v triede P. P. Chistyakova. Vzhľadom k zlý zdravotný stav Borisov-Musatov vrátil do Moskvy, kde v roku 1893 učí od V. D. Polenové. V snahe o ďalšie dokonalosti, umelec v roku 1895 odišiel do Paríža a vstúpil do súkromnej školy s názvom "Atelier Cormon." Hostiteľ nej bol slávny francúzsky maliar Fernand Cormon, bol udelený v roku 1880 pre jeho prácu čestnej légie, a v roku 1898 viedol francúzsku Národnej školu výtvarných umení. A jeho súkromná škola ruských maliarov navštívil Roerich a Isaac Batyukov.

doba Paris

V Paríži, Borisov-Musatov šokovalo obrazy Puvis de Chavannes, francúzskeho symbolistov, v ktorom workshop ako učeň nemohol tam dostať. Samozrejme, že počas svojho pobytu v tejto svetovo uznávanej centrum umenia ruského maliara nemohol byť oboznámený s prácami impresionistov a post-impresionistov. Veľmi blízko neho sa ukázalo byť kreatívny Auguste Renoir, Paul Gauguin a Berthe Morisot. To je ale pekný obrázok namaľovaný v tomto okamihu, "Kapusta a vŕba!" Ako to rezonuje s prácou impresionistov! Ale najintímnejšie a naladiť sa stáva obrázkových panely Symbolist skupina "Nabis" (čo sa prekladá z hebrejčiny "prorok vybraný" - tak skromne nazývali Ponuka). To zahŕňalo Pol Seryuze (manažér), Per Bonnar, Eduard Vyuyar a Moris Deni.

Renaissance - základom maľby

Absorbovať všetky moderné trendy, na základe umeleckej tradície starých majstrov, Victor Borisov-Musatov, ktorého obrazy sú odrazom tohto prelínanie, vyvinula vlastný, rozpoznateľný štýl písania. A samozrejme, ako u všetkých umelcov na svete, to je v Louvri študuje diela slávnych umelcov. Jeho idol bol Leonardo da Vinci, ktorý, okrem iného, ako ktokoľvek iný, podarilo udržať Sfumato (priehľadné tiene). Podľa súčasníkov, ruský maliar nikdy rozlúčil s reprodukciou "Mona Lisa".

Ale najviac zo všetkých obrazov Borisov-Musatov bol ovplyvnený talianskymi renesančnými géniov, ako Fra Angelico a Sandro Bottichelli. Na prácu talentovaného človeka, ktorého život je vo výlučnom vlastníctve techniky nemohli ale ovplyvniť diela predstaviteľov veľkého benátskej školy - Tintoretta, Tiziana a Veronese. Niektoré novšie obrazy Borisov-Musatov písomné pod dojmom, v talianskom štýle (na hrubé plátno výkresu aplikovať temperroy).

Homecoming

Jedným z prvých obrazov umelca vrátil do vlasti začal maľovať "Autoportrét s jej sestrou," v ktorom sa pokúsi prvýkrát prezentovať svoje tvorivé krédo - skutočný obraz sveta ako krásna ozvena dávnej minulosti. Jeho obrazy, podľa niektorých autorov, plný čarovného života kontemplácii. Pre vytvorenie "Tapestry", ktorý slúžil ako model pre všetkých rovnaké sestra Elena, výstavy v Moskve Asociácie umelcov Borisov-Musatov mu bol udelený v roku 1902.

Ak chcete plne predstavujú celkový obraz krajiny, časy a umelcov, ktoré ovplyvnili tvorbu umelecké krédo umelca, nehovoriac o veľkej FS Rokotoff, rovnako ako japonskej tlače, ktorý bol veľmi populárny v dobe ruského secesie.

formovanie zručností

Po "Autoportrét s sestrou" pár záberov, a to "Autumn motívom" a "harmónia", odborníci pripisujú zlyhanie autorovho - vyzerajú svieže kostýmoch predstavenie. Na začiatku XX storočia Borisov-Musatova, ktorej životopis je, žiaľ, už sa blíži k svojmu koncu, bol som mimoriadne spokojný. V Saratov, to bola škola podobne zmýšľajúcich umelcov, ktorí vystavujú svoje práce v roku 1904 na výstave "Scarlet Rose". Jednalo Kuznetsov, A. Matveev, M. Matyushin, Utkin a Kuzma Petrov-Vodkin. Počas tejto doby sa stal veľmi priateľský s Andrew White a Valérie Bryusovym. Sú venované obrazy Borisov-Musatov cyklom básní. O vzťahu známych básnikov Silver veku môže byť videný v posmrtnom článku Andreja Bely venoval Borisov-Musatov, "lila vence."

najšťastnejší roky

V roku 1903, umelec si vzal jeho soratnitse Elene Aleksandrovoy, milujúcu ženu, ktorý sa stal jeho priateľom, múzou a matka sa narodila v roku 1904, dcéra Marianne. Obrazy sú majstrovské diela týchto rokov. Kupovali málo, ale umelec je uznávaná po celom svete. Veci idú sa energicky a nezištne pracuje tým, že kreslí 6-7 snímok ročne. Rodina sa presťahovala do Podolsk, ale v lete sa vykonáva vždy v krajine Tarusa. Umelec sám, popisovať jeho život a dielo v dobe, povedal, že žije vo svete snov a fantázií "medzi brezových hájov, zaspal v hlbokom spánku jesenná hmla."

najkrajšie obrazy

Zvláštna pozornosť by mala byť plátno, ktorý v roku 1901 napísal Borisov-Musatov. "Jar" je veril byť označený začiatok nového obdobia umelcovej tvorby. Je úplne chýba príbeh linka. Na ňom jeden z pre-revolučný životopisov tvrdí, že existuje úplne "chýba prvok bol historický". Kreativita Borisov-Musatov je podstatou všetkého ... on - "posledné zvukové nekonečne vzdialené melódie, roztrhané dnes"

Odborníci sa vďaka kontinuite melódie, porovnať ju s Wagnerom. Maľba "Tapestry", "rybník", "Requiem" (ten je určený pre predčasnej smrti Hope Stanyukevich manželky blízkym priateľom spisovateľa) je nekonečne krásne.

Smrť stavia všetko na svojom mieste

Ale, ako je vždy prípad, skutočný uznanie príde po smrti. Umelec zomrel náhle v lete roku 1905 v krajine Tarusa. Nebol starý, ale mnoho bolestivých operácií nemohli ale ovplyvniť zdravie. Borisov-Musatov tu bol pochovaný v jeho milovaný Tarus, na vysokom brehu rieky Oka. V roku 1907 otvorí výstavu "Modrá ruža", ktorý dal meno Andreja Bely, a jadro, z ktorých boli zástupcovia bezprostrednom okolí Borisov-Musatov, on bol rozpoznaný ako svojho ideového vodcu. Fotografie boli publikované a výstavy sa konali v mnohých európskych krajinách, jeden z obrazov kúpil Andre Zhid - hviezda francúzskej moderny. A, samozrejme, jeho práca ovplyvňovala prácu ďalších umelcov, predovšetkým avantgardný.