Talianska mozaika - Florentine "obraz v kameni"

Mozaika - art zdobenie nábytok a architektonické prvky vnútri aj mimo budovy pomocou samostatných prvkov rôzneho charakteru, veľkosti a tvaru, ktorý je známy po veľmi dlhú dobu. Existuje niekoľko typov, všeobecne označované ako čas a miesto pôvodu. Známy Roman, Byzantine, Old French mozaika. Florence je nielen špecifické miesto pôvodu tohto umenia, ale aj technologické vlastnosti.

príbeh

Prvý mozaikové vzory s využitím prírodných kameňov sa datujú do BC piateho storočia. Dekoratívne kvalitný kameň, jeho trvanlivosť, schopnosť zachovať pôvodný vzhľad po dlhú dobu je vždy priťahoval ľudí. Najlepšie dekoratívne vlastnosti tohto materiálu ukazuje mozaiku. Florentine "obraz v kameni" - jeden z vyšších stupňoch takej umenia. Tento spôsob výzdoby sa objavila, s najväčšou pravdepodobnosťou na Strednom Východe na prelome nášho letopočtu, ale meno získal menom slávneho toskánskeho mestečka.

Na konci storočia XVI vo Florencii, tvoril niekoľko rockových rezanie štúdia, ktoré pracovali majstrami pozvaných z Milána. Tieto semináre boli vytvorené pod záštitou slávnej Medici rodinného klanu, ktorí vládli potom vo Florencii. Zástupcovia najbohatších rodín už dlho zhromažďujú najlepšie príklady antického umenia a technológiu povrchu sliznice polodrahokam skale tenké dosky vznikol z veľkej časti z potreby pre obnovu a rekonštrukciu vynikajúcich príkladov úžitkového umenia starovekého Grécka a Ríma.

Commesso

Umenie vytvárať obrazy, kameň, sa objavil v kolíske renesancie, v talianskom zvanej commesso - "konsolidácia". Jedná sa zvlášť presné nastavenie častí, z ktorých je vyrobená mozaika. Florentskej obraz zostavený z tenkostenných kamenných dosiek tak, že prvky nemožno vidieť medzi švu. V tomto prípade je kamenná doska je vybraný na základe nielen správnu farbu, ale tiež s ohľadom na prirodzenú štruktúru. Napríklad pre list je vybraný strom materiál simulovať nielen zelenú farbu, ale tiež obsahuje vhodný vzor jemných pruhov, plechu ohýbanie, atď., Ktoré sú nevyhnutné pre kožušiny obrázok zhodovali smer "nečistoty", atď.

V tomto zmysle, Pietra dura (doslova "tvrdé kamenné") - iný názov tohto umenia, ako intarzie - vložka z rôznych druhov dreva. Súbor obrazov drevenej dyhy - je tiež mozaika. Florentskej vložka z polodrahokamov bolo oveľa viac časovo náročné a takmer neobmedzenú trvanlivosť v priebehu času sa dostať výsledok.

Process Technology as Art

Medzi mnohých turistov, ktorí prichádzajú do Florencie, obrovské obľúbené výlety patrí návšteva známych dielňach, kde je produkcia florentskej mozaiky. 200 € na skupinu, môžete osobne sledovať, ako sa narodil naozajstné skvosty úžitkového umenia.

Ak je táto práca vykonáva pomocou autentických nástrojov a zariadení používaných majstrov XVI storočia, aj keď tam bola mozaika. Foto majstri mozaikár na pracoviskách zdobia početné cestovné kancelárie a cestovné správy turistov z celého sveta. Za to, že môžete obdivovať obrazy kameňa, zo strany majstrov minulosti, ktorý zdobené veľa kostolov a palácov Florencii, ako sú slávne Medici kaplnka.

Farba kameňa maľovanie

Paleta, ktorá sa používa umelci vytvoriť dielo florentskej mozaiky farby a textúry funkcie, ktoré nie sú horšie ako k dispozícii v tradičných maliarov:

1. Lapis - je bohatá na odtiene modrej s bielymi fazuľami a trblietavými kryštály zlatým pyritu.
2. Malachit - striedavo pruhy jemné a intenzívne zelene.
3. Marble - efektné pruhy rôznych odtieňoch žltej, hnedej, červenej a zelenej.
4. Polodrahokamy: achát, jaspis, ónyx, porfýr - sú obrovské množstvo pruhovaných, kruhový, jasných a rozmazané textúry maľoval v rôznych teplých a studených farieb, hustých alebo majúcich charakter jemných nuáns.

S týmito farbami a vytvára autentickú florentskej mozaiky. Fotografie nemožno vyjadriť svoju skutočnú krásu, pretože na fotografiách k dispozícii hĺbky prevodovka, ktorá sa prejavuje tým, leštenie kameň, hra svetla na drobných kryštalických inklúzií. Medzi poeticky-zmýšľajúce umelci, ktorí dosiahli vrcholky odborníkom v tejto ťažkej remeslo, tam je viera, že ak sú použité vo svojich skladbách jedinečnej vzory vytvorené prírodou, bude k dispozícii pre skutočných kráse svete vytvorenom Božej vôle.

Ako sa to robí?

Vytvorenie malý dizajnový prvok v malom okne alebo obrovský dekoratívny panel začína s plnofarebným plnej veľkosti miniatúry. Big kompozície pre pohodlie sú rozdelené do malých pozemkov. Obrázok alebo rez pozdĺž línií do jednotlivých prvkov, alebo preniesť do kameňa s použitím tracings po hľadaní pacienta nad obrobkom požadovanej farby a textúry. Contour sa vykonáva pomocou potrebným dodávky do spracovania kĺbov.

Kamenné dosky s hrúbkou 2-3 mm, - počiatočné materiál, z ktorého je vyrobená florentskej mozaiky. sochory zariadenia ručne nemení po celé stáročia. Doštička potiahnutá obrysu upne do zveráka, a správny časť je rezaná špeciálny píly. Vyzerá ako napätého luku z vetiev (väčšinou hnedé alebo čerešňa) s tenkým kovovým drôtom-tetivy. V procese rezania kamennú dosku trvalo pôsobiace na drôt singulární brúsne pasty (predtým sa jednalo len o zmes vody a piesku).

Nasledovaný opatrným nastavením jednotlivých častí vzoru k sebe. Výsledkom je dosiahnuté v prípade, že šev nie je vidieť ani na svetlo. Zložitosť tejto fáze možno predstaviť pri pohľade na mozaiku, zobrazujúci, napríklad tenké viniča úponky. Hotový prostriedok je pripojený k substrátu (v autentickom procese - s použitím dreva živíc) a starostlivo vyleštený.

večnej krásy

Vrchol popularity talianskej mozaiky dosiahnuté v XVII-XVIII storočia. Nábytok, obrazy a celé steny zdobia v tejto technike, zapôsobil svojim rafinovaným a unfading krásu ľudí v celej Európe. Masters of florentskej mozaiky objavil v mnohých krajinách, vrátane Ruska. Najväčší majstrovské dielo, vytvorené s vložkou z kameňa, ktoré sú považované za slávny Amber Room.

V súčasnej dobe pre výrobu "maľby v kameni" používa najnovšie technológie a moderné materiály. Jednotlivé diely sú často rez s laserom, riadené počítačom. Ale v tomto prípade sa Florentine mozaika je veľmi časovo náročný a nákladný proces dekorácie. Tvorba majstrov pracujúcich v tradičnom ručnom technikou, sú ocenené na úrovni originály klasickej maľby.