Rylov Arkadiy Alexandrovič - veľký ruský sovietsky umelec. Jeho obrazy majú silný emocionálny dopad, čo spôsobuje pocit nevypočítateľné radosti.
Umelcov život
Rylov Arkadiy Alexandrovič sa narodil v roku 1870 v dedine Istoben Orlovsky grófstve provincii Vyatka. To sa stalo na ceste na ceste do Vyatka, kde sa chystá jeho rodičia. Future umelec bol vychovaný notárom nevlastným otcom, ktorý pracoval v Vyatka, ako otec trpí duševnou poruchou. Malé pokojné mestečko a povaha veci v dieťati zmysel pre poéziu okolo neho, ktorý žiadal, aby im zachytiť farby.
Potom, čo postupoval zo strednej školy, vo veku 18 rokov, odišiel do Petrohradu a vstúpil do centrálnej školu technického kreslenia Barona AL Stieglitz, kde študoval na tri roky. Súčasne Rylov Arkadiy Alexandrovič študoval na kreslenie škole Spoločnosti pre povzbudenie umelci. Zrejme chcel rýchlo pochopiť všetky technické možnosti, ktoré mu pomôže otvoriť ako maliar. Ale študent náhle povolaný do armády. Po službe tam Rylová vziať na Akadémii výtvarných umení v Petrohrade. On chce tiež poučiť z brilantné inovátor, experimentátor A. Kuindzhi, ktorého meno potom burácal v Rusku iv zahraničí. Jeho "mesačné noci na Dnepra" (1880) vytvorila rozruch medzi verejnosť a spôsobila nejednoznačné vyhlásenie od kolegov na dielni. V roku 1894 Rylov Arkadiy Alexandrovič začína, aby sa zapojili do dielne Antropov, ktorý bol pozoruhodný učiteľ. S jeho vlastné peniaze (jeho rodine strávil len veľmi málo), A. Kuindzhi ich základy išiel študentov na Kryme aj v zahraničí, platí štipendiá pre chudobných (zapamätanie svoju nepríjemnú situáciu začiatok štúdie). Čo dal školenie v tejto dielni Rylov? Naučil sa vytvoriť romantickú komplexný spôsob, dávať pozor na svetelné efekty, a snažil sa pracovať pod holým nebom ako veľa ako je to možné, tak Antropov verili, že príroda je najdôležitejšia učiteľ.
V roku 1897 bola dokončená štúdia na Akadémii, a Rilov dostal titul umelca. Potom Arkadiy Alexandrovič podnikol cestu do zahraničia, navštevovať Nemecku, Francúzsku a Rakúsku. Na začiatku nového storočia, stretáva vziať tvar krajinkár. Pod Vyatka a Petrohrade, napísal množstvo štúdií a dva roky sa dopustil práce na obraze "Green Noise" (1904).
krajinný prvok
Pre túto prácu mladý, ale už skúsený master je teraz možné obdivovať v ruskej múzeum. Popredia zelený kopec zostupne neuveriteľné modré vinutia rieky. To chvejú pod silnými nárazmi vetra zelených korún bielych briez, mladých aj starých. Nad nimi, na modrej oblohe kopovité beh biele s modrými tieňmi mrakov. Nasýtené farebné kombinácie farieb. Iba stojí starý kufor s hustou borovice vytrvalo, dávať vyváženú kompozíciu. Medzera medzi stromami - obrovská vzdialenosť. Tým je dosiahnuté dynamického riešenia priestoru. tri biele trojuholníky možno vidieť na rieke. To kanoe rybárov? Divák je radosť zo spolupatričnosti k otvorenému pre neho krajinára a vidí krásne okamihy života.
ďalšie práce
Upozorňuje na pedagogických talenty Rylová, bol vyzvaný, aby vykonala triedu animálnosť (1902 - 1918) na kreslenie škole Spoločnosti pre povzbudenie umelci. Takže kombinované dielo maliara a pedagóga Rylov Arkadiy Alexandrovič, ktorého životopis sme sa vydali. Dávalo obývací priestor skutočný maliar, kde boli veveričky, opice, králiky a hydinu. Boli tam aj dvaja mravenisko. Nie je to zaujímavé? Wonderful autoportrét s veveričkou bol umiestnený na začiatku, ale teraz chcem sa pozrieť na jeho lesné krajinou.
"Lesné obyvatelia" (1910)
V púšti lesného rohu, kde nikto nie je, s výnimkou ticho a nehybne sedí umelcov, zábava, skotačivý veveričky skáču z vetvy na vetvu. Niečo upútal pozornosť zvedavý zviera, ktoré je v ľavom hornom rohu. Je to všetko natiahnuté, sa na chvíľu zastavil a pozriete pozornejšie. Ešte pár sekúnd a začať znovu veverička naraziť na mäkký labky staré smreky. Ak budeme sledovať smer jej pohľadu a psychicky nakresliť priamku, budeme vidieť Whitechest s čiernymi krídlami ďateľ, ktorý je tvrdo pracujúci, dostať von z pod kôrou lariev na kmeni stromu, ktorý stojí na machový koberec. Trojuholníkové kompozícia vytvorí druhý veverica sedí na vrchole konárov. Farbenie tkanín je extrémne bohatá na všetky odtiene zelenej a červenej kontrastné jeho letná zábava kožou zvierat.
po revolúcii
Umelec podporoval sovietskej moci a bol v umeleckej združenia AHRR, zúčastňoval výstav revolučných umelcov. Na pamiatku A. Kuindzhi sa vytvorila spoločnosť, v ktorej Rilov bol nielen zakladateľom, ale aj predseda. Titul poctený umelcov RSFSR bol maliar v roku 1935. ktoré v našom článku uznal, ľudia Rylov Arkadiy Alexandrovič, stručný životopis blíži ku koncu, zomrel v Leningrade v roku 1939.
"Field kiahne"
Takže Arkadiy Alexandrovič volal skromný krajinu, maľoval v roku 1922. Diagonálne sady čistý ultramarínová tichý potoka. Ľavý peep tenké jemné brezových konárov. V popredí - trávnik pokrytý žltým Tansy s tmavo zelenými listami a husté biele dáždniky, vôňa medu a kvetín. Pokojné riečne oblasť nájdených Rylov Arkadiy Aleksandrovich. "Field kiahne" sa stala pieseň na svete, vyskytujúce sa po vojnách, ktoré otriasli krajine. Tu, nedotknuté ľudskou rukou. Vysoká hustá tráva nie je vyrovnaný, ticho za ktorý opäť stál kríkov pozdĺž strmých brehoch rieky, ako to má rád umelca, vystriedať obrovská ruská priestranné a dal voľný kde zhlboka dýchať a pokojne. Horizon uzatvára sotva viditeľný pruh modro-zeleného lesa. V oblasti rieky stratil v hromade rastie na výrub stromov. V blízkosti sa nachádza stack. Tam bol prvý kosenia. Cez klasické kompozičné trojuholníka, ktorý tvorí na rieku a ďaleko polia, mrazené v bezvetrí oblohe nadýchané biele oblaky, cez ktorý tu a tam číha modrej. Je to obľúbené centrálnej ruská krajina, ktorá sladké srdce a duša. Emocionálny dopad jeho veľký. Posilňuje lásku tak jednoduché rodnej charakteru a všeobecne do svojej rodnej krajiny. Ukazuje skryté zákutia Rylov Arkadiy Aleksandrovich. "Pole kiahne" - esej, ktorý sa učil písať v škole, potom sa s vekom povedú k jeho vlastnej vízie nenápadné krásy ruského rozlohu.
"Dom s červenou strechou" (1933)
Dominantou krajiny boli dve obrovské brezy na oblohe, ktorý stál presne v strede obrazu, a majestátne, zaberá dve tretiny list letné modré nebo s bielymi mrakmi. S nimi okolo seba, nesnaží konkurovať, v ľavom rohu pokukování borovicový les. To má vplyv na hojnosť všetkých odtieňoch zelenej, ktoré našli umelca na jeho palete v tomto horúcom letnom dni: zelenožltej farebné zvažujúca lúky, tmavo zelený les, rozradostený greeny breza, svetlo zelená - kríky a ovocné stromy na úpätí lesa a zatváranie útulnú chalupu na druhej strane pásu. Skvelá pesnička spievaná top letné Arkadiy Alexandrovič Rylov. Domčeky s červenými strechami, bielych a komínov biele steny, vzrušuje predstavivosť: Kto vytvoril túto krásu, a tie, ktoré to šťastie žiť v ňom. Jeden znak, očarujúce žena v bielych šatách, ktoré sa pomaly odstraňuje seno, vidíme. Joy - táto definícia, ktorá prináša všetky obrázky napísané Rylov Arkadiy Aleksandrovich, krajinár.
najznámejšie natieranie
Obraz "The Blue Space" (1918) zaujme a očarí raz a navždy. Kŕdeľ labutí na oblohe, modré more s názvom plachetnica pre seba v romantickom Vzhľadom k tomu. Umelec ju namaľoval v chladnej šedej Petrohrade, kde sa ani nemusel drevo na vykurovanie miestnosti. Ale obraz je plné jasných svetiel, radosť, eufória. Divák spôsobuje mierne eufórie, ktorý prechádza v úžase na zručnosti autora.
"Green Lace" (1928)
Bledo zelenej lúke na jar lese pootvorené diváka maliara. Opustil obmedzuje hustý les, a pre nás je to vidieť skrz jemné, krehké, jemné krovia, pokrytý belavými zelene. Žiadne ostré kontrasty farebnej kombinácii. Ich pomer plynulo a prirodzene. Ľahkosť, ktorá prestúpi obraz, maznanie vzhľad a robí vás zaujímalo, ako je možné udržať také krásne miesto nedotknutej a panna. Rád by som, aby bol chránený pred drsné dotyk osoby a potápajúcej sa srdcom donekonečna obdivovať krásu prírody, s takou zručností prenáša na plátno.
V rozprávke - "divočina" (1920)
Teraz je mnohostranný talent maliara nás viedli k fascinujúce lesného jazera. Jeho tmavo zelená voda, obklopené brehu tajomného lesa, kde sú škriatkovia, kde Sage žije, nie strach, ale fascinujúce. Arkadiy Alexandrovič Rylov sám - kúzelník a mág, práve našli toto miesto zo všetkých číhajú. Jazero, zaberá tretinu obrazu, v tesnej blízkosti s rámom, a na protiľahlom brehu je porastené trstinou a machu. Videné holé korene a pozostatky bielený kmeňov, ktoré spadli do čiernych vôd. Nezanecháva pocit očakávania, že niekto má teraz ísť von k vode a sedieť a premýšľal v smútku. Virtuozita, rovnako ako vo všetkých svojich typov krajiny, používa zelená, zbierať všetky odtiene Na plátne umelca. Obraz je v starom Rusku, kde bol vždy miestom kúzelník a kúzelník, ktorý môže zachrániť od smútku a zármutku jeho veľmi vedomostí. Predloha prebúdza predstavivosť, ktorá zmizla v zhonu mestského života.
Arkadiy Alexandrovič Rylov nám zanechal drahé dedičstvo - jeho dušu, ktoré sa prejavili v obrazoch.