Ruský umelec Pavel Tchelitchew: životopis, tvorivosť

Pavel Fedorová Chelischev - známy ruský výtvarník, ktorý získal slávu vo svete. Tento článok predstavuje jeho biografiu a kreativitu, rovnako ako fotografie z niektorej z jeho prác.

Písať o tomto človeku nie je ľahké. Životopisov nesúhlasí niektoré z udalostí životného Pavol Fiodorovič a ich interpretácia, nie je tam žiadny jediný uhol pohľadu na fakty, dáta a iné hodnotenie jeho práce a životného prostredia, filozofické a náboženské presvedčenie, ako aj výklad jeho obrazov. Samozrejme, historici umenia ešte pochopiť prác a biografie veľkého ruského umelca.

Pôvod a detstvo Chelishchev

Chelischev Pavel Fiodorovič sa narodil 21. septembra 1898 v provincii Kaluga (ves Dubrovka). Jeho otec bol Fedor Sergeevich Chelischev - statkár.

Future umelec, zrejme rástol vnímavý a nadšené dieťa. Jeho celkom čoskoro záujem o umenie je zachovaná Chelishchev vyrobená ceruzkou portréty svojich troch sestier, vyrobených v období dospievania. Fjodor Sergejevič podporoval umelecký talent a záujem o umenie svojho syna. Vyzval k svojmu súkromnému učiteľovi, ktorý mu dal lekcie maľovanie. Theodore S. pripojila k časopisu "Svet umenia". Vieme tiež, že v roku 1907, Detské umeleckej školy v Moskve mal tú česť učiť Paul Chelishchev.

V dôsledku toho všetkého, budúce umelca vážny záujem o rôzne spôsoby kreatívneho vyjadrenia. Na nejakom mieste, o čom svedčí životopisných zdrojov, mal veľký záujem o balet. Avšak, kresba sa stala jeho hlavnou vášňou. Nielen detská umelecká škola v Moskve otvorila svoje dvere k nemu. V roku 1907 Chelischev zúčastnili výtvarné kurzy, ktoré pôsobia na Moskovskej univerzite.

Tam je legenda, ktorá hovorí, že Paul je práca, ktorú vykonáva ako teenager, keď ukázal Konstantin Korovin žiada Chelishchev prijímať študentov. Avšak, on povedal, že Paul už umelca, a to je nič, čo by ho naučiť.

Revolúcia v osud Chelishchev

Životopis Pavla Fiodorovič, bude pokračovať pravdepodobne toľko talentovaných kľúčovými nadšencov, informácie o príjme MUZHVZ alebo na Akadémii výtvarných umení, ktoré oplýval tvorivé cesty, účasť na rôznych umeleckých spolkov. Avšak, ako revolúcia. V rokoch 1916-1918 GG. Paul Chelischev ešte študoval v Moskve, ale v roku 1918 sa jeho rodina, podľa legendy, na osobných Leninov poriadok bol vypudený z Dubrovka. Presťahovala sa do Kyjeva, aby sa vyhli prenasledovaniu úradov.

Život v Kyjeve

Paul F. pokračoval vo svojej umeleckej vzdelanie v Kyjeve. V období od roku 1918 do roku 1920 študoval na ikonu dielni Chelischev, vzal lekcie maľovanie od Adolfa Milman a Aleksandry Ekster, navštevoval Akadémiu výtvarných umení. V Kyjeve, autor píše lyrické krajiny a vytvoriť web v kubistickom štýle. Okrem toho pôsobil v divadle Chelischev KA Mardzhanashvili. V roku 1919 vykonal nákresy scenérie a kostýmy pre operetu "Geisha" S. Jones v liečbe I. Carillo. Bohužiaľ, výroba tohto predstavenia nekonal. Ten istý rok, umelec vstúpil do dobrovoľníckej armády, kde pôsobil ako kartograf.

Sťahovanie do Konštantinopolu

Ďalej, podľa niektorých zdrojov, sa presťahoval do Odesy v roku 1920 (tu Pavol Fiodorovič v prípade, že umelec pracoval v divadle). Iné zdroje dôkazov o jeho presune do Novorossijsk v rovnakom roku, kde sa údajne emigroval do Konštantínopolu s Děnikinovy armádou. Potvrdenie je len posledný fakt: Chelishchev prišiel do Konštantínopolu v roku 1920.

V tomto meste sa vytvorili kulisy pre niekoľko baletov Viktor Zimin a Boris Knyazev. Papiere tohto obdobia ďalšie dostatočne silno ovplyvňujú vonkajšie r. Knyazev, spolu s na jar roku 1921 Chelischev presunutá do Sofie. Tu navrhol knihu s názvom "Exodus k východu. Predtuchy a úspechy. Prijatie Eurasians", a napísal niekoľko portrétov.

Obdobie života v Berlíne

Spoločnosť Knyazev jeseň 1921 Chelischev usadil v Berlíne. Tu na začiatku 20-tych rokoch minulého storočia tam bolo veľa ruských umelcov: KL Boguslavskaia, A. P. Arhipenko, M. Z. Shagal, I. A. Puni, SI Sharshun atď V tomto meste Chelischev. začal som maľovať portréty na zákazku, zátišia a krajiny. Okrem toho, ako divadelný výtvarník spolupracoval s ruským romantickým divadlom (pracoval na jeho výzdobu), Keniggrettsershtrasse divadla, kabaretu "Modrý vták". Chelischev dokonca vytvoril kulisy pre berlínskej opere naštudoval operu "Zlatý kohútik" od rímskeho-Korsakova.

Paríž roky

So súborom Borisa Romanova, ktorý viedol ruskú romantickú divadlo v roku 1923. Chelischev opustil Berlín a odišiel do Paríža. Tu sa konečne začal vážne venovať maľovaniu (pred umelec pracoval takmer výhradne v harmonograme - knihe, divadlo, atď ...). Stále Chelishchev "Basket jahôd" pochválil sám Gertrude Stein, ktorý ho získal. V týchto rokoch, spisovateľ má skvelú povesť v umeleckých kruhoch v Paríži. Chelishchev medzi ňou a nadviazal priateľstvo. Gertrude patrón Pavel Fiodorovič, mu pomohol finančne a uviedol ho do svojej kabíny, ktorý bol navštevovaný iba z najtalentovanejších a najznámejších predstaviteľov novej techniky.

Chelischev zaslúžené uznanie a stal sa celkom populárne master. Od roku 1925 sa začal zúčastňovať v salónoch umelcov, sa koná každoročne. Najmä Chelischev zúčastnil Salon d'Automne. V galérii "Drouet" v roku 1926 bola prvá výstava nových humanistov, ktorý tiež predstavoval diela Pavla Fiodorovič.

Tvorba balet "Ódy"

Chelischev v Paríži a stal sa známy ako divadelný umelca. V roku 1928, Pavel Fedorov navrhol balet "Ódu" pre súborom Diaghilev. Výkon je kladený na Lomonosov ódy. Serge Lifar, predné muž, pripomenúť, že prvý Diaghilev zadala formuláciu každého svojho chránenca, ale on nezapadol do časovej osi, takže musel ho osobne viesť vo všeobecnom zmätku a ťažkú časovým tlakom. Predstavenie sa nakoniec ukázalo príliš inovatívne aj na parížskej verejnosti, ktorá predstavuje čisto prepracovanosti.

Narodenie vlastného štýlu Chelishchev

V tomto okamihu pri spracovaní a zlučovaní jeho vlastný štýl Chelishchev narodil kubických a realistické tendencie. Stredná-20s bol poznačený neo-romantizmus v jeho práci (Neo-humanizmus). Vytvoril rad portrétov svojich priateľov a známych. Umelec začal stále viac a viac k obrazu podstaty človeka, nie jeho vzhľad. Avšak Chelishchev portréty roku 1920 boli ešte vykonané v realisticky. Časom sa predstava o prvenstvo domácich obsahu, prevažujúci nad jeho vzhľad bol transformovaný do takzvaného "anatomickej" alebo "neon" hlava. Ukazujú len domáci ľudskou zariadení.

Priateľstvo s Edith Sitwell a Charles H. Ford

V salóne Gertrudy Stayn , Paul Chelischev stretol dvoch ľudí, ktorí hrali dôležitú úlohu v jeho živote - Edith Sitwell (anglický básnik) Charles a Genre Forda (americký spisovateľ a básnik).

S Edith Chelischev stretol v roku 1928. Stala sa jeho blízky priateľ na mnoho rokov. Okrem toho Sitwell stal novým patrónom Chelishchev v umeleckom svete. Ona usporiadala výstavu, a to ako morálne a finančne podporený Pavel Fiodorovič. V skorých 1930, zoznámenie s Karlom G. Ford. V roku 1934, priatelia opustil Paríž a šiel do New Yorku. Po nejakej dobe sa presťahovali do Talianska. Iba s Paul Chelishchev smrti (v roku 1957) ukončil svoj vzťah. Dôkazy o priateľstvo s Edith Sitwell a Charles Ford boli početné kresby a portréty. Mimochodom, nejaký čas v portréty umelcov začali hojne objavovať ďalšie znak - herečka Ruth Ford, sestra Karla.

Doba New York

Chelishchev Art v New Yorku má rozkvitol do plnej sile. Umelec začal pracovať v nových oblastiach grafika - vytvoriť kryty pre Vouge a pozrieť časopisy, ako aj navrhol víno štítku. Chelischev stáť možnosť pracovať v obraze, a nie nútiť seba do rámca určitého štýlu. V tomto okamihu, psychologické portréty, vytvorené v realisticky, bok po boku s "metamorfózy krajiny" - čo je nezákonné obrazov, vykonaný v duchu surreal. Umelec vo svojich dielach-blendes experimentuje s obrazmi zvierat, ľudí, stromov, lístia, trávy a iných foriem prírody. Fotografie z jedného z diel tohto obdobia - "deti Leaves" (1939) - je reprezentovaná vyššie. Mimochodom, prvé takéto obrazy, plné surrealistických postáv a tvarov, Pavol Fedorov odpísala v roku 1920, takmer 10 rokov skôr Breton, Dali, Magritte a ďalšie surrealistická dnes uznávaná.

"Metafyzická head"

V roku 1940 Chelischev vytvoril sériu "metafyzických hláv" (jeden z nich je vyššie). Na štýl týchto diel nechal znamení analytické techniky Pavel Filonov. Ľudské postavy na obrazoch Chelishchev priesvitná, takže na viditeľné uzly cievy, kosti.

Má sa za to, že v týchto prácach, umelec sa snažil vykresliť podstatu človeka. Ďalej len "podstata" umelca uvedomil energiu. Najprv sa sústredil na obraz nervov a krvných ciev, ktorý, v súlade s Chelischeva sú prenosové trasy napájania. Neskôr Paul Chelischev prestala reprezentovať "cestu." Začal písať veľmi energeticky reprezentované štruktúrou svetelného špirály, ovály a kruhy (jedno také portréty pozri nižšie).

Prvá samostatná výstava

V roku 1942 sa stal oficiálne uznaný v New Yorku a na celom svete, Paul Chelischev obrazy, ktoré boli v tom čase už veľmi dobre známa. Vtedy, v roku 1942, v MOMA mal svoju prvú samostatnú výstavu, čo bol obrovský úspech. Zároveň sa práca Chelishchev "Hide and Seek" (na obrázku nižšie) sa stal jedným z najobľúbenejších malieb v múzeu, spolu s prácou Picassova "Guernica".

"New rayonismus"

Chelischev vo svojom živote sa často stretávajú s nepochopením. Sláva, udrel umelca, ešte obnažil jeho osamelosť v dave fanúšikov, ktorí nemohli zdieľať svoje názory a nápady. Chelischev na konci roka 1940 takmer opustil spoločnosť. Snáď z tohto dôvodu, jeho obraz nakoniec stratil obrazová. Umelec presunul k abstrakcii. Začal vytvárať komplexné geometrické tvary. Chelischev chcel ukázať lom svetelných lúčov v uzavretom priestore. Tento štýl neskôr sa bude volať nový rayonismus. Jedným z príkladov takýchto filmov - "apoteózou" v roku 1954. Fotografia tejto práce je uvedený nižšie.

Posledné roky svojho života. tomb Chelishchev

Nudí Európy v roku 1951, umelec odišiel do Talianska na vile neďaleko Ríma sa nachádza v meste Frascati. V Taliansku žil niekoľko rokov, Paul Chelischev. Umelec v tej dobe získal veľkú slávu v Európe. Obrovský úspech mal dve samostatné výstavy, ktoré sa konalo v Paríži. Paul Chelischev zomrel v roku 1957 vo Frascati. Zomrel na infarkt, ktorý bol prijatý na zápal pľúc.

Po prvé, Pavol Fiodorovič bol pochovaný v Frascati, vo verande miestneho pravoslávneho kláštora. Potom Alexander Zausaylova, jeho sestra, reburied popol umelca na cintoríne Père Lachaise vo Francúzsku. Avšak prvá miesto Paul Chelishchev pohreb tiež uložené. V súčasnej dobe zostáva umelca sú pochovaní na cintoríne Pere Lachaise.

podporovať tvorivosť

Po smrti Pavla Fiodorovič Karola Ford a jeho sestra Ruth, najbližšia umelca k ľuďom, robíme všetko pre to, aby nielen udržiavať záujem o jeho prácu, ale aj všemožne podporovať prácu Chelishchev. Niekoľkokrát organizované výstavy, rovnako ako obrazy Pavol Fiodorovič vystavoval vo verejnej dražbe. V roku 2010 v New Yorku usporiadala dražbu diel umelca, kde "Portrait of Ruth Ford" sa predalo takmer 5 krát viac, než pôvodnej ceny. Tento obraz sa stal najdrahšie dielo Chelishchev predávané na trhu. Pavel Fedorová podporiť tvorivosť v našej krajine bol básnik v posledných 10 rokoch K. Cedars, jeho prasynovec.