Delon Rober: životopis, tvorivosť

Delon Rober je známy po celom svete ako zakladateľ nového umeleckého štýlu. Chýba umelecké vzdelanie, on bol schopný stať sa novátorom, zveriť všetky farby. Jeho verný spoločník a čo-manželka bola, ktorý emigroval počas revolúcie v Odese.

Počas svojho života, snažil sa dosiahnuť dokonalosť len farbou, čím mu všetky funkcie. On bol schopný to urobiť, ale rozvíjať svoju kreativitu mu zabránili choroby a vojny.

curriculum vitae

Delon Rober sa narodil 04/12/1885 v Paríži. Vzhľadom k skorej rozvode rodičov vychovávajú chlapcov strýko bol zamestnaný. Mladík neprešiel formálne umelecké školenie. Avšak, ovplyvnil prác Gauguina a Cézanna, že vo veku dvadsiatich rokov, sa ocitol v obraze.

Počas vojny 1914-1918. Presťahoval sa do Španielska a Portugalska. Vo svojom rodnom meste sa vrátil až v roku 1921. Bol zapojený do monumentálnych diel na svetovej výstave Expo 1937, ktorá sa konala vo francúzskom hlavnom meste.

Na začiatku druhej svetovej vojny, umelec sa sťahoval do regiónu Auvergne, ale vážna choroba pokročila. Robert zomrel 10.25.1941, vo veku päťdesiatich šiestich rokov. Príčinou smrti bola rakovina.

rodinný život

Dvadsaťtri rokov Delon Rober sa vrátil zo služby v armáde, on sa stretol s Sonia Terka (emigrant z Odesy). Oni sa vzali o dva roky neskôr - v roku 1910. O rok neskôr sa im narodil syn, Charles.

Manželka začala zmýšľajúci umelca, navyše spoluautor práce v dizajne a úžitkového umenia. Napríklad, majstrovské dielo pre vyššie uvedené výstave v roku 1937 spolu pracovali.

Pár položil základy svojej vlastnej umeleckej poňatie. Jedná sa radikálne líši od tej, ktorá sa vyvinula od renesancie.

hlavným cieľom

Delon Rober veril, že jeho hlavnou úlohou v obraze je obrazom chaosu farebné škvrny. On opakovane povedal, že predovšetkým miluje farby, na rozdiel od obyčajných ľudí, ktorí dávajú prednosť svetlo. Vzhľadom k tomu, lásky na svete, naši predkovia vymysleli oheň, a pán mu oponoval, a je zobrazený v každom zo svojich prostriedkov.

kreatívny spôsob

Na začiatku svojej kariéry v lakovni Rober Delon bol inšpirovaný impresionizmu. Bol rád prácach Gauguin (Breton obdobie). Od roku 1906, to priťahovalo postimpresionizmus. Ale oveľa významnejší vplyv mala tvorba Cézanna.

Umelec v jeho vlastnej rozhodli nesúlad hlasitosti a farby. Preto bol pôvodný kubizmus. To bolo vyjadrené v obrazoch 1906, v ktorom sú predmety orámované svetelným halo.

Podľa umelca, má za následok lineárnu vzor chybu. To sa nachádza hneď vedľa mnohých známych cubists. Tým, pochopenie, ako prelomiť líniu, keď sa snažil dostať preč od nich. K tomu, on sa vrátil k "oddelené" ster z post-impresionizmu. Vďaka tomu bolo možné rozlišovať medzi formami bez použitia kontúr.

Od roku 1912, majster presunul na farebné techniky a zastavil ju. Pomohla umelcov, aby sa dosiahlo požadovaného, keď je forma na obrazoch sú vytvorené pomocou korelácie inak zatienené lietadiel. Priestor je získaný pomocou tónových nezrovnalosti.

Základné obdobie kreativity

konštruktívny

Interpret Delon Rober veril, že farba je cenné, takže s jeho pomocou on nahradil väčšinu prvkov, ako je čerpanie perspektívou a množstvo svetla a tieňa. Obdobie začalo v roku 1912. Snažil sa tvoria kompozície, príbeh dedí výhradne vo farbe.

Majster otvoril kvalitu farieb, ktorý je známy ako dynamická sila. Všimol si, že farby v susedstve, môžu viesť k druhu vibrácií. To umožnilo tvorca simulovať pohyb kompozície.

Príkladom tohto vzoru doby sú súbor "kruhový tvar".

iberijský

Delon Rober, o prácu v otázke počas bojov 1914-1917. Žil som v Portugalsku a Španielsku. Tu začal používať novú techniku, zobrazujúci ľudské telo a iné objekty.

Umelec bol schopný prehĺbiť tvoril pojem "nesúladu" vo výtvarnom umení. V jeho interpretácii toho mal farbu porovnaní s rýchlym vibruje. V dvadsiatych rokoch minulého storočia, on vyvinul svoj vlastný umelecký jazyk.

Príkladom je obraz "portugalský Still Life".

druhý abstraktné

Umelec vrátil k problémom, ktoré sa pokúšali zadržať súborom "okrúhleho tvaru" v roku 1930. Delaunay vytvoril na rovnakú tému iných prácach. Oni sa ukázala byť dynamickejšie a celkovo dokonalé z technického hľadiska.

Pravda riešením by mohol nájsť v cykle "radosť zo života". V týchto obrázkov umelec uchýlili k technike, s ktorým je možné rozlišovať fragmenty a sústrediť sa iba na kompozíciu.

Príklady prác z tohto obdobia môže byť nazývaný "Rhythms", "nekonečný rytmus".

monumentálne obdobie

Rober Delon (životopis je neoddeliteľne spojené s Sonia Terka) videl v jeho obrazoch monumentálne znak. Jeho spoločníci a nasledovníci, vysvetlil, že s prechodom do práce na vytvorení jednej sekundy, a potom - na druhú, môžete získať súbor. Tieto obrazy, podľa jeho názoru, neničí štruktúru a robí farby hrajú na povrchu.

Vo svojej práci sa "reliéfnym rytmy" používa francúzsky maliar a dokonca vynájsť materiály, ktoré sú odolné voči vonkajšiemu prostrediu.

V roku 1937 sa organizátori výstavy v Paríži ponúkol robiť navrhnúť dve budovy. Takže, Delaunay bolo možné spojiť architektúru s ich prácou. On vytvoril obrovská úľava panelov.

V takom monumentálnym štýle bol aj najnovšie kreácie, ako napríklad "The kruhové rytmus", "Traja z rytmu." Stali sa akýmsi duchovným svedectvo autora. Sledovať kreatívne hľadanie Delaunay zlomil ochorení a následnej smrti.

séria obrazov

Majster dal vo svojej práci obvyklými prostriedkami, štandardný spôsob myslenia. Ten sa rozhodol zveriť všetky farby. Súčasné vedecké teórie potvrdila, kreatívne Sprievodca vyhľadávanie. Výnimočná farba, bol schopný ukázať nové vnímanie priestoru, dynamike materiálu.

Ako parížsky, mohol umelec ignorovať najvýznamnejšie architektonickú štruktúru modernej doby. Preto zobrazený v obrazoch symbolom rodného mesta Rober Delon. "Eiffelovka" je séria obrazov, ktoré napísal v roku 1909. Svetlo sa v nich svieti všade, s tým výsledkom, že obraz je rozdelený do niekoľkých častí. Každý kus je podriadená svojej vlastnej perspektívy.

V roku 1912 vytvoril členmi súboru "Windows", v ktorej je priestor reprezentovaný používať farebné kontrasty. Vytvárajú hĺbky bez nutnosti použitia svetla a tieňa.

V roku 1914, maľuje obraz "na počesť Blériot" z "guľatých tvarov." V tom príbehu je druhoradý význam. V tvorbe postupne prenáša cez pohyb kotúčové prekladania. Za tejto série sa bude späť v roku 1930 tým, že vytvorí lepší a dynamický výkon.

V roku 1920 sa zdá, vytvorenie "Nude s knihou", v ktorom je umelec aplikovaný nový ľudský organizmus prenosovú techniku.

Skutočným riešením ich tvorivého výskumu nájde Robert v sérii tridsiatych rokov "radosť zo života".

Pre viac informácií

Rober Delon (francúzsky umelec), vytvoril obrazy, ktoré sú uchovávané po celom svete: vo Veľkej Británii, Japonsku, Austrálii. V Paríži, Národné múzeum sa rodina kreativitu Delaunayovu samostatnú miestnosť (Pompidou Center).

Syn Roberta a Sonia žil 77 rokov a zomrel v roku 1988. Charles študoval históriu jazzu a podporoval tento štýl hudby.